Ускользающая сутність - в гонитві за новинками аудіо систем
- Ускользающая сутність - в гонитві за новинками аудіо систем. Корисні поради.
По-справжньому захоплений темою аудіо людина часто будує свою систему протягом всього життя. Це скоріше навіть не процес, який передбачає наявність фази закінчення після досягнення означеної заздалегідь мети, а стан душі. І все ж повинен існувати певний еталон, службовець спонукальним мотивом, таким собі паливом для локомотива нескінченних апгрейдів. Давайте спробуємо його ідентифікувати.
У буквальному перекладі з англійської мови high fidelity означає «висока точність», а стосовно аудіо під цим терміном мають на увазі високу достовірність відтворення музичних записів в домашніх умовах. Саме така безпристрасна формулювання була приведена в 1973 році в німецькому стандарті DIN45500. Крім того, даний документ встановлював набір чітких критеріїв, яким повинні відповідати компоненти Hi-Fi-систем. Це насамперед ширина смуги відтворюваних частот при заданих рівнях нелінійних спотворень і ослаблення сигналу, коефіцієнт нелінійних спотворень на фіксованій частоті, співвідношення сигнал / шум, рівень поділу каналів і тому подібні величини, особливістю яких була можливість їх вимірювання. Таким чином, використовуючи цю специфікацію, можна було строго визначити можливість віднесення тієї чи іншої системи до класу Hi-Fi. Згодом з'ясувалося, що системи з параметрами, легко укладаються в рамки стандарту, володіють абсолютно різним звучанням, тобто запропонований метод виявився занадто загальним і слабо допоміг у визначенні еталону. І це була остання спроба формалізації певного зразка у сфері домашнього аудіо. Не вийшло зайти з боку «фізиків»?
Давайте спробуємо з протилежного - «ліричної». Тут як ідеал, до якого варто прагнути, часто пропонується характер звучання вокалу і акустичних музичних інструментів при живому виконанні. На перший погляд, усе логічно - краще еталона не знайти. Але тільки на перший погляд. Справа в тому, що звучання, наприклад, контрабаса не можна оцінити у вакуумі. На характері звуку позначаються не тільки конструкція інструменту і використані при його виготовленні матеріали, але й акустичні умови, в яких на цьому інструменті грають. І що тоді візьмемо за еталон? Звучання контрабасу з оркестрової ями Віденської опери або в підземному переході на Луб'янці? А якщо згадати, що в більшості випадків ми слухаємо музику, записану в студіях, то пошук ідеалу ще більш ускладнюється. Зневірившись знайти еталон, приходимо до цікавого висновку: а може бути, немає ніякого «вірного» звучання і примарний ідеал у кожного свій, як індивідуальні у кожного акустичні умови прослуховування улюблених альбомів і особливості слухового апарату в медичному сенсі цього слова? При цьому дорога до досконалої системі суть біг по колу, коли істотна зміна характеру звучання сприймається як поліпшення, хоча, швидше, лежить не в площині краще гірше, а просто інше в порівнянні зі звичним почерком. Тут є і хороша новина - хобі ніколи вам не набридне!
Анатолій Максименко
